Про способи та інструменти.Перше, на чому хочеться зупинити увагу — це способи проведення користувача по композиції, побудову асоціативного ряду в потрібному напрямку.Сприйняття текстової інформації (в більшості мов) відбувається зліва направо і зверху вниз.Це правило добре допомагає в карикатурах (досить простий приклад), коли є сюжетний текст (наприклад, питання — відповідь).Щоб глядач правильно зрозумів сюжет, потрібно змусити його прочитати спочатку питання, а потім відповідь.Текст питання виноситься наверх зображення, ближче до лівого кутку, а текст відповіді вниз зображення або правіше від питання.Це перший принцип, але є й інші способи загострити увагу на конкретних деталях.Є ще просторове поняття сприйняття інформації.Те, що знаходиться ближче (на передньому плані) сприймається раніше, чимось, що на задньому.Ефект заднього плану можна отримати досить сильною розмиванням.Об’єкт, з нормальною різкістю, виглядатиме розташованим на передньому плані, і сприйматися першим.Великі і достатньо яскраві (контрастують) елементи так само сприймаються раніше дрібних, деталізованих.Будь-який виділений об’єкт в композиції ставати тематичним або смисловим центром.Фахівці Строганівки радять використовувати не більше 3 тематичних центрів при 5-7 керуючих елементах (у рекламних матеріалах ще менше).Я залишу це без коментарів, але в деяких ситуаціях дозволю собі не погодитися.Взяти хоча б композиції, засновані на використанні ритму …

Ще один спосіб загострити увагу на конкретній деталі — це освітлення.Будь джерело світла гарантовано примушує звертати на себе увагу.Навіть тінь і затемнення деяких деталей увазі існування джерела світла.І затемнені деталі відтісняються більш яскравими, освітленими.Але, використовуючи ефект освітлення (вносячи джерело світла), можна зробити грубу помилку.Людське око легко розрізняє неправильне (не природне) накладення тіней.За цим, поняттям світла й тіні приділяється дуже велика увага в програмі навчання художників.Ось один приклад з моєї практики.Довгі обговорення світлової схеми в дизайн макеті, викликали природне прагнення до творчості у клієнта (досить часта ситуація).Але його пропозицію повалило мене в шок.Він запропонував зробити графічний елемент темно синього кольору, а тінь від нього жовтою!Переконання, що це не правильно, породили питання: … але це ж можна намалювати?Можна, звичайно, але … мені не захотілося.Такі притягнуті за вуха графічні рішення є неприродними.Подібна брехня підсвідомо викликає почуття сумніву і недовіри.

Є ще одна небезпека.Ніколи не намагайтеся грати з пропорціями і перспективою в реалістичних зображеннях і колажах без конкретної мети.Закони просторової геометрії і природних пропорцій — це закони природи.Запитайте у людей, які мають вищу художню освіту, скільки часу вони присвятили вивченню перспектив і пропорцій.Людське око легко помічає брехню в цій галузі.І є небезпека, що користувач підсвідомо, відволікаючись від теми, зосередить увагу на пошуку джерела зорового дискомфорту в зображенні і зробить зовсім інші висновки, ніж вам хотілося.Інша ситуація, коли це зроблено свідомо, зосереджуючи увагу на цьому (наприклад, щоб викликати зоровий парадокс).Тоді, потрібно постаратися забрати інші складні елементи, уникаючи конфліктів.Особистий сайт www.bass5.ru